三岸（好太郎）氏的《管弦樂團（Orchestra）》與《新交響樂團》十分有趣。這些作品試圖表現出作為宇宙一部分存在的我們演奏會的全部，以管弦樂所形成的音符的群組——其間的音樂階調，乃至從整場演奏會的開始到結束的全部音樂均予以統合，亦即，用造形的形式去表現原本由聽覺構成的無彩事物。而且還將其對音樂的印象織入其中，這點非常有意思。以單純色彩來呈現明暗的階調，以及用線條來強調樂音之處，都可以看出畫家所付出的苦心。
中川巍氏最重視的「畫面留白」？在每一幅作品中都能看見。中川氏能讓觀者在欣賞時感到從容，輕鬆地觀看。《少女與白蘿蔔》相對穩妥，雖然略顯平淡，但比起其他繁雜的作品，反而令人感到清爽。《二重肖像》中，穿著黑衣服的人物，感覺不太理想，但坐著的人物則刻畫得非常出色，應該是因為黑衣人被過度擠壓所致。
此外，《窗邊靜物》的天空缺乏足夠的空氣感，因此，花朵與背景之間的距離感沒有呈現出來。相較之下，小品的《女子頭像》則顯得穩妥且佳。
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里見勝藏氏在數年前非常熱情、直率，因此在某種意義上我非常喜歡他的作品。里見氏所表現的裸體，是充滿熱情的肉體形象。里見氏是以情感與性慾來作畫的，兩幅展出作品《女》便是如此，尤其是《女（臥姿）》表現相對沉穩，但我卻認為描繪女學生的肖像才是其傑作，充滿熱情、色調優美，是一件極佳的作品。《水蜜桃》則展現了內在的寫實性，也是非常出色的畫作。
清水（登之）氏是一位以踏實的態度持續創作的畫家，對追逐時興的潮流完全不感興趣，始終喜愛描繪田園風景。《農家》是清水氏的代表作，近來的創作展示出顯著的進步，遺憾的是此畫的地面與中景之間的調和感不足，但顯然畫家的策略是壓抑中景以突顯前景。描寫蘇州河畔陣地外的《木瀆之丘》也非常出色。此外，清水氏還展出了幾件學院（academic）時期的作品，例如番外（編號外）的《巴黎的□□》與《魚市場》的完成度都非常好。這些作品清楚地顯示出清水氏從早期的風格轉變到如今的風格，然後再走向如《木瀆之丘》般的創作方向。
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鈴木亞夫氏的《鋪道》帶有新古典的情調，是一件非常優秀的作品，在會場上熠熠生輝。《騎牛的女子》在構圖與色彩的每一筆上都十分用心，雖然是小品，但我很喜歡。牛的姿態（pose）、人物的服飾以及背景（back）的色彩，都有一種西班牙鬥牛般的強烈氣息。而且人物的姿態與牛的直線形成了有趣的對比，人物的姿態也調和了畫面的嚴肅感。此外，《夏之少女》、《玫瑰花Ｃ》、《玫瑰花Ｂ》也都很好。鈴木保德氏則是幻想家，從早到晚都在描繪幻想，是一位爽快的作家。《海》描繪了海、人類與光的神秘境界，我很喜歡。此外，《馬》、《年輕農婦的肖像》等作品也都相當不錯。《女》則是從幻想誕生出的幻想，女子從腰部變成馬，還長出了尾巴。高畠（達四郎）氏的《外出勞動的群像》，我不太喜歡，但《雪景》很好。《餐後》等作品則如實描寫，顯示出畫家穩健而努力的態度。
第三囘獨立 美術展を見て （中） 錦鴻生（譯註１）
三岸氏のオーケストラと新交響楽団は面白い、之は宇宙の一部に存在する我等の演奏会のすべてを表現せんとして、オーケストラによる音の集団――其□間？音楽的階調又は全演奏会を始めから終ひ迄の音楽を一とまとめにして即ち聴覚による無彩のものを造形的形式によつて表現したものである。しかも其音楽的印象をも織り込んでゐるのは面白いものです。単純な色彩による明暗の階調と音を線によつて強調した処に苦心が払はれてゐます。
中川巍氏は氏の最も重きを置く『画面上に於ける余白』？が各画面に見えます。氏は画見る人に余裕を与へて楽に見ることが出来ます。『小娘と大根』は割に無難で幾分気のぬけた様にも思はれるが他のやうなごてごてしたのに比して気がすつとします。『二重肖像』の黒い服の人は何んとかならないかね。坐つた人は非常に良く出来てゐます。黒衣の人ををさえすぎた為と思ひます。
『窓辺静物』は空に空気が足りないと思ひます。その為めに花との距離が出てゐません。それより小品の『女の首』が無難でよいと思ふ
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里見勝蔵氏は数年前は非常に熱情的で卒直で僕は或意味に置いて非常に好きです、氏の表現する裸体は熱情的肉塊です、氏は感情で性慾で画を描いてゐます、女二点はさうです。女（臥たる）は割合落ちついて来てゐるが私は却つて女学生を描いた肖像の方が氏の傑作と思ひます、熱情的で色調もよく良い作です。水蜜桃も内面的写実で非常によい作です。
清水氏は堅実に歩を進めて来てゐる人で華やかな都合には目をくれず毎度田園風景を好んで描いてゐる、『農家』が氏の代表作で近来著るしく進歩を見せてゐる、只僕は地面が少し中景との調和が取れてゐないのを遺憾に思ふ、勿論作家が中景をさえて前景を生かす態度はよく見える、蘇州河畔陣地番外の『ムードンの丘』も非常に良い、其外に氏はアカレミツク時代の作を数点出してゐる、番外の『巴里の□□』『魚市場』は非常に良く出来てゐる、氏が此作風から現在の作風に変り、又『ムードンの丘』の様な作風へと変つてゐる事を明らかに示してゐる。
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鈴木亜夫氏の『舗道』は新古典的な気持を持つてゐるが非常に良い作でさすがに輝いてゐる。構図や色彩一筆一筆に充分注意が払はれてゐる『牛に騎る女』は小品だが好きである、牛のポーズ、人物の服とバツクの色何処からか西班牙の闘牛的強烈さが漲つてゐる。しかも人物のポーズと牛の直線とが面白い対象をなし、人物のポーズが画面の堅さを調和してゐる。外に『夏の少女』『ばらの花Ｃ』『ばらの花Ｂ』もいゝ。鈴木保徳氏は幻想家だ。朝から晩迄幻想を描いてゐる痛快な作家だ、『海』は海と人間と光の神秘境を描いてゐる、好きだ、外に『馬』『若き農婦の像』等は佳い作だと思ふ、『女』は幻想が幻想を産んで女の腰が馬の腰となつてシツポが生えた。高畠氏の『出稼ぎの群』はあまり好かないが『雪景』は良い。『食後』等は非常に忠実に描いてゐる、穏健に努力してゐる。
—原載《臺灣新民報》，1933-6-7（6版）
（辨識、翻譯／李淑珠）
註釋
譯註1. 應為臺灣新民報社美術記者林錦鴻。