西岡塘翠
▲黃菊、白菊或波斯菊（Cosmos），花開朵朵，即便是常夏之國的臺灣，也有為期不長的秋天到訪。秋天，這是一個與令人心浮氣躁的春天相反，人因觸及萬物之蕭條淒涼而能靜下心來思索之時節。然而，在我們臺灣，這樣的秋天氛圍，欠缺情趣。點綴上野之秋的美術展，亦即帝展（帝國美術展覽會）及其他美展活動，最近不僅可以從內地（日本）捎來的消息上看到，報章雜誌或者私人書信上，也爭相予以報導或談論。然而，臺灣至今未曾舉辦這種美展活動，有的只是秋天晴朗的天空以及點綴大自然的草木之色，而我們也僅能在腦中想像上野之秋，寄以無限憧憬而已。
▲點綴上野之秋的帝展，對於久居遙遠離島的我等而言，也只能聊以憧憬之念慰藉，僅能藉由欣賞報章雜誌的寫真版或繪葉書，一窺其片鱗，尤其無法實際接觸到作品本身，甚感遺憾，而這也導致了不具美術家身分之人，對於繪畫的喜愛以及審美學方面的知識都相當淺薄，甚至連那些具鑑賞之眼的人也處境十分堪憂。即使如此，能站在以一抹彩筆描繪的作品之前，仍是件無上愉悅之事，對於凡事以不落人後自傲的男子（指西岡自己）而言，雖身處從未舉辦過此類美展的臺灣，但只要碰到偶而舉辦的畫家個展或某某畫會的作品展等等，就一定會厚著臉皮拿著作品目錄的印刷品，按圖索驥，逐一站在作品之前引頸觀賞，這種經驗頗為愉快，所以即使忙碌時也要抽空外出看展，以此寬慰自己無法輕易看到帝展等類美展之遺憾。
▲隨著時勢的變化，最近的臺灣，文化生活的向上等等呼聲漸高，例如新興的陸上運動競技等等，運動（sports）熱潮興盛，令人驚嘆，亦即，臺灣在促進文化向上的同時，也展現了其另一面，不禁令人心情愉悅。不僅如此，點綴短暫秋天的活動，以前大概僅臺灣神社祭典可見熱鬧人潮，而這種適合秋季的陸上運動競技一旦盛大舉辦，島上人們的年輕氣血便躍動不已，對於現代的臺灣來說，實在值得歡悅慶幸。運動（sports）的秋季，這也不錯，但更好的是適合秋天的美術展，堪稱南國的臺灣殖民地氣質，這種文藝美術等興趣方面的活動，應是有心之現代島人的眾望所歸。此回第一次誕生的臺灣美術展的舉辦，是一個切合時宜、具潤滑劑作用的活動，不論是殖民地人民習性，還是以出外營生者秉性為主的當地風俗習慣，都無礙於靜心面對如此的美術作品，以各自的鑑賞眼光品味藝術，這點，即便是時代的趨勢使然，也為島人的心境帶來了高尚雅致的情趣及滋潤，這便是此次臺展創辦值得讚揚之處。
▲臺灣美術展在教育會主辦之下舉辦，這意味著文教局方面的援助、民間美術家以及美術愛好家的努力，有莫大之功。此外，自開展以來盛況空前，島人的心是如何受到引誘的呢？也有人是因好奇心前來參觀的吧！也有純粹嚐鮮的入場者吧！總之，許多民眾競相趕赴會場，不分男女、老弱、貴賤，多達一萬餘人的入場者，每個人都在談論作品之美，稱讚此展是適合島嶼臺灣之秋的活動。這個反響是證實臺灣美術展成功之明證，即使開展之前的審查或什麼什麼問題的爭議不斷，但來場者並無一人對此展抱持負面觀感，堪稱是殖民地臺灣人民的精神慰藉，就這點而言，此次臺展之舉，與每年舉辦的朝鮮美展（朝鮮美術展覽會，簡稱「鮮展」）同樣，是一個非常有意義的優質活動。在此謹向為臺展的誕生而辛苦周旋的相關單位，致上謝意與敬意。
▲而優質的這個活動，縱然是第一次的嘗試，陳列作品的會場選在樺山小學校的講堂，這點頗令人遺憾。陳列上，有諸多不滿的聲音，這可能是經費或其他因素使然，無可厚非，但既然已預定要每年舉辦，就應該設法解決這個問題。而且，關於這些不滿，主辦當局也似乎十分介懷，令人同情，因為畢竟在臺灣並沒有適合舉辦這類活動的場地。博物館是以前經常，不，是提供大多數展覽活動使用的場地，但情況也一樣，不消說光線的問題，連陳列空間都是硬擠出來的，所以好不容易才陳列出來的作品，也難以在觀眾眼中呈現其原來的色彩，無法達到真正的審美鑑賞，不僅對作家而言甚多不利，觀眾也不能盡興觀賞，這都是由於場地不佳，但其實問題首先出在絲毫感受不到美術展覽會的氣氛，臺展這回也有此問題，希望當局能想想辦法。
▲不過，令人感到欣悅的是，不同於鮮展勞煩內地（日本）的大師擔任審查工作，此回臺展是從島內的美術家中選出審查員。雖然有人說因為是素人（業餘畫家）加上少數美術家的展覽會，所以在島內選出審查員，但那並非完全準確的說法。從島內選出審查員，並非是因為臺展不值得勞煩內地的大師，而是因為臺展是以臺灣的作品為內容的臺灣的展覽會，所以才不需特別勞煩內地的大師，全部事宜由臺灣這邊自行處理，而這樣的處理，想必是，不，一定是來自主辦當局自信心十足的幹勁。何況，素人多的展覽會也是臺灣美術展的驕傲，像臺灣作風，佳。
▲臺展是領臺以來，不，是臺灣有史以來的新活動，那些以彩筆沾顏料來進行繪畫創作的人們，都非常熱情，不惜付出努力，贊同此活動並提交作品參與，令人感到欣喜且信心十足。出品件數方面，西洋畫遠比東洋畫多，這可能有各種原因，但也是素人多的明證，因為洋畫（西洋畫）也在臺灣盛行素人的作品，堪稱現代的趨勢。而東洋畫中，南畫等所謂的文人畫之出品者，似乎很多是本島人（臺灣人），但即使同樣是素人，學洋畫者以年輕人較多，因此，以年長者居多的東洋畫出品，件數較少的原因或許在此，尤其是審查之結果，東洋畫的入選件數也遠遠不及西洋畫，但這其實並非嚴選的結果，而是因為在出品件數上就已經拉大了差距。又或者可能因為東洋畫，尤其是像南畫這類作品，多出自本島人之手，亦即純粹是素人的所謂的餘技（譯註1）（業餘戲筆），所以許多都不適合陳列在展覽會場上，總之，審查的事，絕對不容許素人的我等之輩有置喙的餘地。此外，上述東洋畫與西洋畫之區別，也似乎仍有商榷之處。對於這個區別，主辦當局也一定苦惱不已，因為在邦畫，亦即日本畫之中，南畫並不包括在內，所以才將之歸為東洋畫的吧！是的，今後可以考慮別的名稱替代，予以正確的區分，不然乾脆廢止區別，如何？哎！真是一個有夠麻煩的議題！
▲入選畫就整體而言，因為是素人加上一些美術家的畫作，所以比不上帝展及其他讓上野之秋洋溢熱鬧氣氛的各種展覽會，不過，如同審查長的審查報告所述：「入選畫都表現出畫家自己的風格，畫面充滿生動活潑的氛圍，而且許多都具有臺灣特有的色彩，這點，一方面暗示了臺灣美術界的向上發展，一方面也發揮了其作品特色，在此不禁為臺灣美術界感到欣喜。總之，第一回臺灣美術展覽會交出了預期以上的好成績」（譯註2），成績斐然，但若想要大張旗鼓地打響臺展的名號，則仍需要很多的努力與時間。有人云，入選畫中大概沒有一幅能夠入選帝展的，但這種批評未免過於嚴苛！不過，還是希望作家們能在繪畫的鑽研上有所精進並努力不斷、發憤圖強，尤其是與內地（日本）在地理上的距離遙遠，畫展等刺激鮮少，此點希望能更加留意，並要有以題材豐富、富有特色的畫作，與內地（日本）作品互別苗頭的覺悟。居住於臺灣、精進藝術的人們，絕無追隨內地（日本）藝術的必要，不如留意其畫壇動向的變化，並以成功創造出所謂的臺灣藝術為已任，因為這種藝術作品，非臺灣在住之人便創造不出來。這點，不單是美術，文藝亦然，尤其繪畫，更是如此。
▲引言過於冗長，不勝惶恐，但針對入選畫，在此就所見之處，記述一二。因為是素人（外行人）之身，鑑查作品的眼光不甚可靠，不過，出自素人之筆的素人氣味十足的評論，偶而也頗為有趣。陳列的作品非常多，若每一幅都予以妄評，必繁雜不堪，何況篇幅（譯註3）有限，故從一排排並列的陳列品當中，僅就映入眼簾的作品，直接記錄所觀所感。評論者既是素人，就算拿著畫筆畫老虎也會畫成小貓，雖然許久沒有不自量力了，但若只有批評專家的評論，總不過癮，肆意獨斷、厚顏隨意寫的素人評，雖非算卦師，但批評的得當不得當，也給讀者增添樂趣。奉勸被素人放到批評砧板上的作家們，即使被說盡壞話，也發怒不得，把素人當作算卦師，被說壞話，就苦笑一聲，將之付諸水流即可。
▲入選畫一百零九件，區分為東洋畫與西洋畫，東洋畫三十六件分別於四間展覽室陳列，西洋畫七十三件分別於三間展覽室陳列，另有無鑑查（免審查）出品西洋畫十五件、東洋畫四件，共計十九件，在樓下陳列。此外，在不同的會場，即七星郡役所樓上陳列著作為參考品的內地（日本）一流大師的作品。入選畫以西洋畫件數較多，無鑑查也是西洋畫的件數較多，參考品亦然。這似乎無關緊要，但以素人的角度來看，臺灣美術界的今日，是西洋畫時代，也因為素人畫西洋畫的人多，這既是時代變化的趨勢，也是因為對素人而言，比起日本畫或支那（中國）畫，西洋畫比較容易入門，這是因為學校的圖畫教育的關係，日本畫也因此不易入門，學成困難。由於上述的種種因素，西洋畫非常多，因此，遭逢落選之厄的，當然也是以西洋畫為多，這點同時也證明了在臺灣執畫筆之人，以創作洋畫（西洋畫）者居多。
▲閑話休題，來試試素人短評吧！首先從東洋畫第一室開始，此室陳列有九件作品，其中也有備受好評之作。加藤紫軒氏的〈群山層翠〉乃「太魯閣所見」（譯註4）的南宗畫，的確如眾人稱道的一樣，畫得很好，但畫面只有墨色，不僅對素人來說一點也不賞心悅目，連墨色都像是消炭色（譯註5），甚是無趣。野間口墨華氏的〈白翎鷀巢〉（譯註6）描繪一群白鷺鷥齊聚在相思樹上築巢。白鷺鷥的描寫，非常用心，值得肯定，但與之相襯的相思樹，不太令人滿意，需再多加研究。村上英夫氏的〈七面鳥〉，這幅峻勁之作，出自具爭議性的作家之手。稍嫌生硬的線條，靠得是努力不懈，還稱得上是佳作。因為是話題上的作品，許多人都佇足觀賞。伊坂旭江氏算是半個玄人（專家），〈皇澤〉採用了學自故寺崎廣業畫伯的筆法，整幅畫表現的應該是和平意象，但欠缺新味，還是〈不老長壽〉這幅比較沒問題，但還是太普通。不過，伊坂氏很適合畫這種畫。鷹取岳陽氏的〈雲嶺晴江圖〉是南畫的大幅作品，筆法雄渾。吾所知道的鷹取君，只會畫髮簪和梳子，沒想到有如此顯著的進步，令人敬嘆。墨色的研究，需再加油。後藤樵月氏的〈春之山邊〉描寫的是艷麗的櫻花，甚得小女生的歡心，但缺乏生氣。郭雪湖氏的南畫〈松壑飛泉〉，簡言之，平庸無奇。
▲在東洋畫第二室，野村誠月氏的〈春〉，描寫江戶時代女優的纖麗之姿。這幅畫，令人聯想到鏑木清方畫伯的浮世繪風格的美女風俗畫，兩者當然不能相提並論，只不過是看到的久違的題材，感到高興而已。森牧齊氏的〈秋窗清供〉（譯註7），畫的是葡萄與栗鼠，構圖太老舊，只能說是一張普通的床之間（凹間）掛畫。伊坂旭江氏的〈伯牙待成連〉，比前兩幅（〈皇澤〉和〈不老長壽〉）佳，但眼睛部分的描寫令人討厭，有點可怕。陳進小姐的〈朝〉，畫面感覺得到女性特質，看起來十分柔和、溫馨。常久常春氏的〈百蝶亂舞〉（譯註8），是幅百蝶的細緻描寫，十分美麗，宛如「模様染」（花紋印染）。這幅畫與陳進小姐的〈朝〉，都讓女性觀眾直呼：「哇！好美！真是好畫！」，捨不得從畫前移步。井上一松氏的〈孔雀〉，畫孔雀的用心值得肯定，但構圖和線的描法不夠好，只要在畫前稍微站久一點，就會感到厭煩而走開。砥上如山氏的〈南國清秋〉（譯註9）是幅小品，木瓜的色彩雖然有點像水彩畫，但頗具風情，是一件非常有嶄新氛圍的作品，就技巧而言，也非常有趣，令人十分動心。
▲在東洋畫第三室，大岡春濤氏的〈活的英靈〉（雙幅），廣受好評。取材自吳鳳傳說，馬上的靈姿，畫得很好，神韻十足，尤其是馬的部分，看得到耗費心思的痕跡。不過，與此幅相比，另一幅受到驚嚇的蕃人的描寫，就感覺有些遜色，因兩幅尺寸都很大，原因可能出在線條上的強弱表現。希望臺展今後在取材上，都能選擇像這樣的具新味的題材。清水雪江氏的〈密林〉，畫面一片青綠色（譯註10），讓人心情舒爽。野口秋香氏的〈出陣〉，是常見的武者繪，畫得很仔細，沒太大缺點。武部竹令氏的〈猩猩〉和〈翁〉，係其擅長的「能畫」（譯註11）。雖然武部的呈現手法不同於月岡耕漁氏，但在臺灣，有他人模仿不來的獨特性。不過，〈猩猩〉這幅，在腳的描寫上，有些問題。加藤紫軒氏的〈太魯閣峽〉（譯註12），墨色雖枯淡，但比前一幅畫作（〈群山層翠〉）佳。森牧齊（譯註13）氏的〈旭日昇天〉，構圖陳腐。佐藤曲水氏的〈鷺〉，還需要更多的努力。陳進小姐的〈姿〉，讓人不敢恭維，不過，是坦率之作。
▲在東洋畫第四室，除了有鄉原古統與木下靜涯兩位審查員的作品，還有村上英夫氏與陳進小姐的特選等其他作品，全是賞心悅目之作。陳進小姐的〈罌粟花〉，是其出品的三件作品中，最為傑出的一件，是一幅讓人感覺沉靜安祥之作。聽說陳女士目前還是東京的美術學校學生，相信將來必定大有可為。林英貴（譯註14）氏的〈水牛〉，非常傑出，居然跟陳列在第三室的〈大南門〉是同一作家，真令人不敢置信。感覺畫得很用心，是值得觀賞的畫作之一。宮田華南氏的〈持花籠的少女〉，很可愛的作品，沒什麼缺點。審查員鄉原古統氏的〈南薰綽約〉是三幅一組的大作，其中一幅是鳳凰木搭配白鴿，其他兩幅是夾竹桃和金雨樹，赤白綠黃的鮮豔配色，十分耀眼奪目。而且是以日本畫表現南國氣氛，是罕見的高色調畫作。比起鳳凰木的圖案式描寫，金雨樹這幅較佳，夾竹桃這幅也頗為有趣，不愧是審查員之作，色彩大膽揮灑，不同凡響。木下靜涯氏的作品是〈日盛〉和〈風雨〉兩幅，〈日盛〉是金屏風搭配黃槿（Hibiscus hamabo）的大作，雖然不令人討厭，但也沒任何新味，還是墨繪（水墨畫）的〈風雨〉比較好，初看覺得寂寥落寞，再細看便會發現許多有趣之處。用墨繪畫這種難畫的題材，能有這樣的完成度，作家的努力值得肯定，筆法也不俗。但畫的既然是風雨中的山景，感覺可以更模糊些。船隻或山路或樹枝等等，在風雨中還依稀可見，這畫十分可取。村上英夫氏的〈基隆燃放水燈圖〉描寫臺灣風俗，本島人的男男女女都爭相停下腳步觀賞。又是特選，就更不用說了。乍看有點長崎風俗畫的古畫感，是一幅有浮世繪風格的細密畫，以人偶般姿態描寫遊行的人物或看熱鬧的景象，甚是有趣。也可看到故意用簡樸的筆法呈現枯淡意境的苦心。在構思與技巧上，堪稱會場內的異彩，但天地的金雲，乃蛇足，應刪除，畫面才會更出色。這個金雲讓人很討厭。
▲在西洋畫第一室，張秋海氏的〈鰊〉和陳承潘（譯註15）氏的〈芝山巌〉（譯註16）還不錯。顏水龍氏的〈裸女〉，膚色太差，扼殺了美感。蒲田丈夫氏的〈聖多明哥山丘〉，蒲田氏作為素人，畫面處理地還不錯，不用多說，描寫的是淡水的紅毛城，因為是新聞記者的餘技，所以頗受好評。鉅鹿義明氏的〈港〉，描寫倒映在水面上的港口側影，感覺還不錯。陳植棋氏的〈海邊〉是特選作品，畫法新穎，看起來有點古怪，但仔細觀賞的話，會慢慢覺得自己彷彿置身海邊，有種難以言喻的舒適感，的確是佳作。榮獲特選，實至名歸。陳澄波氏的〈帝室博物館〉，陳氏過去曾經入選過帝展，此畫的建築物與人物十分調和，率真的描寫，令人激賞。倉岡彥助氏的〈壺〉，是醫生而且還是台北醫院院長的餘技。畫得相當不錯，但背景太暗，導致整個畫面感覺陰暗。蘋果是多餘的安排。就素人而言，已是上乘之作。河瀨健一氏的〈河岸人家〉，只要想到此畫出自一個少年之手，便覺得十分厲害。竹內軍平（譯註17）氏的〈裏通〉，沒什麼缺點之作。〈萌芽〉和〈山地姑娘〉是審查員鹽月桃甫氏之作，〈山地姑娘〉較佳。〈萌芽〉看一眼就知道是鹽月氏的畫，有表現出春天和暖的氣氛。〈山地姑娘〉看上去就像是個溫柔的蕃山少女，有著人偶般的臉龐。〈萌芽〉是表現春天感覺的佳作，〈山地姑娘〉則是一幅令人聯想深山少女純真的象徵性畫作。石川欽一郎氏的〈河畔〉，是石川氏少有的油彩風景畫，從萬華河畔遠望大屯、七星等等諸山，使用的不是線條，而是以色調來描繪此景，很令人滿意。靈巧的筆法也在此畫現身，是幅佳作。在這第一室裡，果然還是兩位審査員的作品，光芒四射。
▲西洋畫第二室，首先是女流作家長崎清子夫人的〈靜物〉和木村義子小姐的〈靜物〉，兩件作品都有女性特質，但原因並非單純因為出自女性之手。木村氏的作品比長崎氏的好。素木洋一氏的〈從山丘眺望〉，被譽為天才的素木君之筆，現在才終於在此作展現出自己的畫法。有非常大膽之處，但運筆神妙，令人激賞。是個前途無限的少年，可再多加注意色彩之間的調和。野田正明氏的〈午後的街〉，是幅畫面處理良好、令人感覺舒服的畫，但光線的處理有些問題，有必要再研究，但仍不失為佳作。石川欽一郎氏的〈廈門〉也是油畫作品，此作比〈河邊〉更加出色，而且居然廈門的海岸也出現在畫面中。此景若是以水彩來描寫的話，應該也很棒，不過，這麼說絕不是因為此畫不好，此畫是難得的傑作。佐藤佐氏的〈南京〉也還不錯。吉村晉（譯註18）氏的〈淡水風景〉雖是小品，但趣味十足，佳。〈夏〉是鹽月桃甫氏之作，畫的是裸婦。這幅畫總覺得美感中有一種令人不快的奇妙感覺。背景的色調不佳、太暗，裸女的肌膚顏色及臉頰的紅暈，也需再斟酌。相較之下，那幅〈山地姑娘〉就越覺得出色。山口謹爾氏的〈靜物〉是醫學博士山口氏的餘技，但能畫到如此水準的努力，令人敬佩。古川義光氏的〈Nature Morte（靜物）〉，不愧是佳評如潮之大作，既賞心悅目又有華麗感，雖然每個物體與其色調之間稍嫌欠缺色彩上的相互關連，但仍是一幅以非凡的努力綻放異彩的作品，的確是受眾人肯定的力作。
▲在西洋畫第三室，於保乙彥氏的〈有金魚的靜物〉（譯註19），醫學博士的臺北醫院醫長的餘技。畫得還算不錯，但沒有金魚，反而會比較好。小野郁子小姐的〈姊妹〉，也是備受爭議之作，兒童般的畫法，佳。南條博明氏的〈南門外的早晨〉，是在婉拒無鑑查資格之後，以一般出品得到入選的，勇氣值得嘉許，畫也沒太多缺點，但電線桿怪怪的。濱武蓉子（譯註20）小姐的〈靜物〉也有少女氣質，佳。石川欽一郎氏的〈角板山道〉是水彩畫，是一幅不用多說廢話的上上之作，也是一如往常，令人愉悅的作品。廖繼春的〈靜物〉是特選作品，在靜物題材的畫作中，不僅傑出，連色彩也很調和，但總覺得不足以得到特選，是哪裡還有沒看到的優點嗎？久保田甲治氏的〈某夜〉，描寫的是舞妓，沒什麼缺點，就記者的餘技來說，或可稱上上之作，但背景的部分，也不能說沒瑕疵。
▲以上西洋畫，因為件數多，即使一幅一幅觀賞，也非常耗時，所以在眾多的畫作中，僅針對留有印象者加以評論，當然也必然因此而有許多堪稱佳作的畫作，不在短評之列。此外，也一定還有許多遺珠之憾，因為既是入選畫，就沒有差勁的道理，而得到短評的畫作，均話題之作，自然在觀賞時，印象特別深刻。
▲十九件的無鑑查作品當中，山田新吉（譯註21）氏的〈少女〉，引人矚目。色彩佳，沉穩之作。小笠原Mitsue女士的〈靜物〉也很有趣。活用色彩的畫法，佳。谷喜一氏的〈壺與人偶〉，很不錯的作品，取材令人喜愛，背景的色彩也跟壺或人偶很協調。這間展覽室的洋畫（油畫），以此作最為傑出。東洋畫方面，有須田安洲（譯註22）氏的〈納涼〉和〈山娘〉兩件，人物畫實在是俗中之俗，不足掛齒，也令人不禁懷疑這些畫作若非無鑑查，還能參展嗎？〈山娘〉也很平庸，但比前者好一點。萩谷秋琴（譯註23）氏有〈葉雞頭〉 和〈圓山〉兩件畫作，與葉雞頭（雁來紅）搭配的鵝鳥，不討喜，〈圓山〉就更別提了。這樣說或許很奇怪，但無鑑查的畫作，幾乎沒有令人感動之作，也不敢說是拙劣，只覺得這些畫家既擁有如此特典，就應該再努力一些。
▲無鑑查方面的爭議不少，與內地（日本）的帝展等其他美展的無鑑查，在意義上並不相同。此類特典，明年開始就廢止，如何？所謂的美術，是作畫人在畫作上展現其天賦與才能，所以並不是說老師的作品就一定傑出，而學生的作品就一定比老師的差，老師之作也有不及出品水準的。即便是中等學校的老師的畫作落選而其學生的畫作入選臺展，大家不能也不該直接就質疑老師的實力，而老師更應在此時，對於自己所教授的學生能多人入選，感到驕傲才對。因此，基於一些奇怪的顧慮等等所設置的特典，希望能廢止。這點，希望這個今後每年都舉辦的臺展，能夠多加考慮並予以妥善的處理。不過，這樣的提議，並非因為無鑑查室的作品比其他展覽室的作品差的緣故。
▲今年因為經費等等關係，以至於往中南部移動的巡迴展無法舉辦，遺憾之至。帝展的話，從東京移動到京都開展是慣例，而臺展是臺灣首次嘗試並成功之舉，中南部城鎮的人士必定也想一睹風采，十分可惜。這點，希望下回也務必予以充分考慮並實施。不過，出品的畫家們的努力，確實值得讚賞。在島內的日刊報或週刊報上，已各有評論，所以，雖然遲了些，但在此試著寫一些短評，當然，既是素人之身，或許論點有些偏頗，但這也挺有趣的吧！這個短評，不同於藝術專家或審美人士的評論，而且雖是走馬燈般的觀賞，但也去看了兩次，才鼓起勇氣執筆的，所以尚祈寬恕盲評（亂評）。
▲入選畫方面，東洋畫中沒有四君子風格之作，也很奇怪。因為本島（臺灣）人之間，似乎學習南畫者眾多，所以很奇怪。朝鮮的話，聽說是有的，而臺灣的所謂臺展，既沒有這種四君子，連南畫也很少，頗令人唏噓！接受此類作品，使之成為臺展的特色，不也很有趣？此外，西洋畫方面，素人畫家們大多描繪靜物，也很奇怪，實在不可思議。再者，裸體畫太少，也令人感覺若有所失。參考室的作品全都是珍貴且傑出之作，都是在臺灣難得一見的大師之作，都是令人感動至極之作，可以欣賞到如此優秀的參考作品，令人欣喜。然而，因為裸體畫的問題，只有牧野虎雄氏的畫作獲得展出，看不到岡田三郎助氏的畫作，深感遺憾。就各種意義上，對裸體畫還有爭議，也是臺灣才有的現象，倒也無話可說，然而，一看到裸體畫，就立刻心跳加快者，全是不懂美術之輩，若還激起低劣的情慾，更是荒謬至極，這種人非鄙視不可。在短暫的秋季，臺展開辦並圓滿結束，期待明年能以更優秀的力作，呈現美麗而熱鬧的盛會，這並非我一人所願！（完） 昭和二年十一月四日
說苑／島を彩れる美術の秋＝＝臺展素人寸評＝＝
西岡塘翠
▲黄菊白菊やコスモスが咲いて、常夏の国と云はるゝ臺灣にもその短いながら秋が訪れて来た。秋、それは人の浮かされる春とは反対にもの淋しく哀れに人をして心静に考へさせる時である。然し我臺灣では恁うした秋の気分が味い悪い。上野の秋を飾る美術展、帝展その他の促は昨今内地からの消息がそれを伝へて、新聞に雑誌に将又た書信にその噂評判が齎らされる、然し臺灣には今までそれがなかつた、唯だ秋晴の空、自然が彩り示す草木の色やで、徒に我が上野の秋を偲び遥に憧憬に騙られて居るばかりであつた。
▲上野の秋を飾ざる帝展も、遠く離れた島に久しく住む我等は徒に憧憬の念にのみ騙られ、僅に新聞雑誌の写真版か絵葉書を見てその片鱗を窺ふばかり、而も真物に接しないのを甚しく遺憾に感じ、美術家ならぬ身でも、絵画に対する愛好と審美学の智識頗る浅薄、鑑賞眼さへ非常に危しいとはいへ、一管の彩筆で描かれた作品の前に立つことを喜ぶことには、敢て人後に立たぬ位の自惚男の身は恁うした催を未だ嘗て見ない臺灣では、時々催される個人展とか何々会の作品展とかには必らず臆面もなく作品目録の印刷物を手にしそれと頸引でその作品の前に立つのを非常に嬉しく思つて、忙しい時でも寸暇を見出す出かけたものである、恁くして帝展なぞを容易に見られない身の遺憾を我と慰めて居たのである。
▲時勢の進運に伴ひ、文化的生活の向上が云々されて来るやうになつた最近の臺灣で、陸上運動競技の勃興と云はうか、スポーツ熱の盛になつたことは驚くばかりで、臺灣も文化的向上を促進しつゝある一半面を示されたやうに思つて快心に堪へなかつた、のみならず短い秋を飾る催物としては、臺灣神社の祭典位が賑かなものであつたのだから秋に適しいこの陸上運動競技が華々しく催され、島の人々の若い血を躍すのは、現代の臺灣として欣慶すべきことゝ思つた、秋にスポーツそれも可い更に、秋に適しい美術展は南国の臺灣植民地気質と云はうか、文芸美術と云つた趣味の方面の催として、心ある現代の島人の望むところであつたらふ、今回初めて生れた臺灣美術展の開催は、時宜に適した湿いのある催物で植民地の人々の気風、出稼人根性の多くを有する土地柄、恁うした、心静に美術の作品に対して人各の鑑賞眼で、芸術を味ひ得ることは、縦令時代の趨勢の然らしむる所とは云へ、大に島人の心にゆかしい心地を与へ湿ひを持たせたものとして、今回の挙に賛するものである。
▲臺灣美術展は教育会主催の下に開催されたとは、文教局方面の援助、その民間美術家乃至美術愛好家の努力に負ふ所が多大であつた。而も蓋を開けて以来の盛況は、如何に島人の心を唆つたか、好奇心から参観人もあらう、初物喰ひの入場者もあつたらう、けれども多くの人々が競ふて踵を会場に向け、老若男女貴賤を問はず、万余の入場者は口々に、その美しさを語り、この催を賛礼して、島の秋に適しい催であると云つて居る、この反響は確に臺灣美術展の成功を立証するもので、多少開会前審査のことや、何やかと問題が云々されたにしても、この開催には好感を持たぬものがなく、全く植民地たる臺灣の人々に心の湿ひを与へたものと云ひ得やうこの意味からして、今回の挙は既に年々開催される朝鮮のそれと共に、大に有意義な好個の催物であると、生まれ出づる迄の悩みを抱かれた、関係当局に謝意と敬意を捧げる。
▲好個のこの催に対しても、縦令最初の試みとは云へ、陳列すべき会場が樺山小学校の講堂では聊か遺憾で、陳列に就いて不満は多い、これは経費その他の事情で已むを得ないので仕方がないが、これは年々開催される予定らしいから、何かこの問題を考究して欲しいものだ。而もこの不満に就いては当事者も可なり共心したらしい同情する、一体臺灣には恁うした催に適した場所がない、従来屢々と云ふよりは寧ろその多くが使用する博物館なぞも、光線の具合は無論のこと、陳列する場所がないのを無理に間に合せるのだから、折角の陳列作品も充分色彩などが観衆の眼に映じないので、真に審美鑑賞することが出来ないので、作家の方も損も多い観衆も満足に観覧が出来ないそれは場所が場所だからではあるが、第一美術展覧会なぞの気分になられないのである、今回もこれとまづ同様これは何とか考慮ありたい。
▲それにしても快心であるのは朝鮮のそれには内地の大家に審査を煩はしたに反し、今回は島内の美術家中から審査員を選出したことで、何に素人に少数の美術家を加へた展覧会だと云へ、それで島内で審査員を選んだと云ふ人があつたにしても、これは少々当を得てない言分だと思ふ、島内から審査員を選んだのは内地の大家に審査を煩はすほどのものでないからと云ふのでばく、臺灣の作品を以てする、臺灣の展覧会だから、態々内地大家を煩はさず、総て当方で万事行ふと云ふ頼母しい意気込からであると考へ、いや然うであらうと信ずる、素人が多い展覧会それがまた臺灣美術展の誇であらう臺灣らしくつて可い。
▲領臺以来いや臺灣あつて以来の催、彩管に絵具をふくませて、絵を描く人々は非常な熱心で努力を惜まず、この挙に賛して作品を提示したことも嬉しく頼母しい限りであつた、出品点数は東洋画に比して西洋画が遥かに多かつたのは種々の事情もあらうがこれも素人が多いことを立証するもので、又た一面洋画が臺灣でも盛に素人の作品を生ましめて居るからである、これは現代の趨勢であるとも云ひ得る、最も東洋画には南画等の所謂文人画を筆にする人は本島人中にも可なりあるらしいが、同じ素人でも洋画を学ぶ人々の方が若い人に多く、従つて老いた人の多い東洋画の出品は或は是等の原因で尠かつたのかも知れぬと考へる殊に審査の結果は東洋画の入選数が西洋画のそれに比して非常に少かつたのは敢て厳選の結果でもあるまい、既に数に於て非常に差があつたからでと思ふ、或は東洋画殊に南画の如き多く本島人の手に成つたものが、純粋の素人で所謂余枝と云ふので展覧会場に陳列に不適なのが多かつたからか知れぬ、審査に就いては素人の我等は嘴を容れることが絶対に出来ない、序に東洋画西洋画の区別は、一寸議論もあるらしい、この区別には当事者も悩んだに相違ない、邦画日本画の中には南画は入らないから東洋画としたのであらう、それだ今後は何かと考へて可然区分をするが可いが、或はもう区別は止めにしては如何であらふ、いや飛んだ苦労を申したもの。
▲入選画は総体的に云へば、何しろ素人に多少の美術家が加つたので、無論帝展その他上野の秋を賑はす各種の展覧会とは比較にならぬが、既に審査長の審査報告にも入選画は何れも自己の嚮ふ所を示す生気ある而も臺灣特有の色彩に富んだもので、本島美術の向上を暗示して居たのを欣幸とし予期以上の成績良好であつたとある通り、成績は全く好い方であつた、併しまだ正々堂々臺展と銘を打つて出るには多大の努力と時間がある、或人は入選画中帝展に入選するもの幾何かと恐らくないだらうと云つたが、これは少く手酷い批評ではあるまいか、それにしても研鑚に精進して不断の努力発奮が望ましい、殊に内地とは地理的関係に於て遠く距れ兎も角刺激を受けることが鈍いのであるから、この点は一層留意が望ましく、而も画材の豊富で特色を発揮する作品を以て、内地のそれに対するの覚悟が必要である、臺灣に居て芸術に精進する人々は、決して内地のそれに従ふの要はない、寧ろ斯界の大勢が如何に推移するかに留意し、臺灣の芸術と云ふもので大成するのが任務である、即ち臺灣在住の人に依らねば出来ぬ芸術的作品を生み出さねばならない、これは美術ばかりではない、文芸でも然りだが特に絵画に於て然りであると云ひたい。
▲前置が長くなつて恐懼したが、一つ入選画に就いて瞥見した所を記述しやう、素人の身であるからその審査眼は頗る危しい、けれども素人には素人臭い評がまた時に興あるものである、多く陳列された作品の一々に就いての妄評は繁に堪えないし、低面が許さないから、ずらりと竝んだ陳列品中から観た眼に映じた作品を摘んでその観たまゝ感じたまゝを記述する、評する者既に素人、絵筆を持つと虎を描くつもりが猫にもならぬ身、少し不僭越沙汰ではあるが、批評専門家のそればかりでは何とやらと、勝手に独断して素人評を臆面もなく筆に任かせる、八卦見ぢやないが批評が当る当らぬが、それもまた読者の一興であらう、素人の批評の槍玉にあげられた作家よ悪口を叩かれたからとて、ゆめゆめ怒つてはなりません、八卦見同様の素人のことゝ、悪口されたら苦笑されて水に流されるが可い。
▲入選画百九点を東洋画西洋画と分ち、東洋画三十六点を四室に西洋画七十三点を三室に区画し、別に無鑑査の出品西洋画十五点東洋画四点合せて十九点が階下に陳列されてあつた、更に会場を異にして七星郡役所の階上には、内地一流大家の作品が参考品として陳列されてある、入選画も西洋画が多ければ無鑑査も西洋画が多いし参考品然りである、これは何でもないやうだが素人の身から考へると、臺灣美術界の今日は西洋画時代である素人に西洋画を描く人が多いからだがこれも一つは時代の移り行く勢ひもあらうし、又た素人としては日本画乃至支那画よりその方が入り易いからでもあらう、（これは学校の図画教育の関係から）日本画は一寸恁うした事情で入り悪く成達が難しい、かの如き幾多の事情で西洋画が非常に多かつたとか、従つて落選の厄に逢ふたのも同じく西洋画の方が大分多かつたのは当然であると同時に臺灣で画筆を持つ人に洋画の方が多いのも立証される。
▲閑話休題素人寸評を試みやう、まづ東洋第一室から始める陳列された点数九点、この中には大分評判になつたものもある、加藤紫軒氏の群山層翠と云つた太魯閣所見の南宗画は、一寸評判されるほどに好く描かれて居るが墨色だけで一寸素人にぱつとしないばかりか、その墨色が消炭色なのか面白くない。野間口墨華氏の白翮鶩巣と云ふのは白鷺の群が相思樹に巣を作つて居るのを描いたもので、白鷺の描写には苦心されただけ一寸頷かれるが、之に配する相思樹は感心しない一考を要する、村上英夫氏の七面鳥、之は世の問題になつた者峻勁の作、まだ線が生硬であるの一努力を煩はすがよく出来て居ると云ひ得やう、問題になつた絵だけに人足が多く止まる。伊坂旭江氏は半玄人とでも云ふ人だ、皇沢は故広業画伯を学んだらしい筆致で平和の象を狙つた所だらうが、新味がない寧ろ不老長寿の方安全だが平凡、氏は恁うした風のものを描く法が可い、鷹取岳陽氏の雲嶺晴江図は南画の大幅は雄渾の筆致、その簪と櫛の画いた君を知る身にはその進境の著しきに敬嘆する、墨色の研究は大に努力を煩はす、後藤樵月氏の春の山辺は艶麗な桜花が女子供を嬉しがらせたが活気がない、郭雪湖氏の南画松壑飛泉は曰く平淡大したものでない。
▲東洋画第二室では野村誠月氏の春で江戸時代の女優姿が繊麗に描かれてあつた、その絵に対して鏑木清方画伯の浮世絵の女風俗画を思ひ出した、無論これとそれを比較するのではない、珍しい画に接して嬉しい心地になつただけ、森牧斉氏の龝牕清洪は葡萄に栗鼠を描かれたものだが、構図が既に古い、まづ床間の幅と云つた月竝だ、伊坂旭江氏の伯牙待成連は前の二作より可いが、眼が少々嫌ひだ恐しい気がする、陳氏進嬢の朝は女作家らしい絵で見た眼にも軟い優しい感がする、常久常春氏の百蝶乳舞は百蝶の細い描写で美しい、何しろ模様染で居る、陳氏進嬢の朝とこの絵は女達が「まあ綺麗、好い画だこと」、と一寸その前を去り渋ぶる。井上一松氏の孔雀は孔雀の描写に苦心されたことは頷かれるが構図や線の工合が充分でない、少し長く前に立つと飽が来る、砥上如山氏の南国清龝は小品だが、木瓜の色彩が多少水彩画らしい嫌はあるが、風趣ある相当新しい気分のある作で技巧上からも面白いものとして大に心を動かした。
▲東洋画第三室では、大岡春涛氏の生ける英霊が評判もの、呉鳳の伝説から取材したもので、馬上の霊姿はよく描かれ神韻もある殊に馬の工合は苦心の跡が見える、但しこれに比して驚いて居る蕃人の描写は一寸劣つたやうに見えたが何れも大作、これは描かれた線の強弱に帰因すると思ふ、取材の上に恁うした新味が今後欲しいものである。清水雪江氏の密林は気持の好い静祿なもの、野口秋香氏に出陣はよくある武者絵、よく丹念に描かれてあるまづ無難の作、武部竹令氏は専門の能画で翁と猩々だ、これは耕魚氏のとは別の行き方であるが臺灣では他人が追随されぬ氏独特もの、猩々の方が足の工合に難がある。加藤紫軒氏の太魯閣岬は墨気が枯淡であるが前のより可い、森牧斎氏の旭日昇天は既に構図陳腐、佐藤曲水氏の鷺はまだまだ努力を大に要する、陳氏進嬢の姿は余り感心しなかつたが、素直に描けてある。
▲東洋画第四室は審査員の郷原、木下両氏の作と、特選の村上氏のや陳氏進嬢その他のがあつて、何れも見た眼に嬉しいものばかり、陳氏進嬢のけしは令嬢出品の三作中第一の佳作である、如何にも静かな優しい気分のする絵である、令嬢は何でも東京の美術学校生とか聞いていよいよ将来必らず伸ると思はれる、林英昌氏の水牛はこれが第三室の南大門を描いた人とは思はれぬ位優れて居る、可なり苦心したらしい見られるものゝ一つ、宮田華南氏の花籠を持てる乙女は可愛らしい感のする作でまづ無難なもの、審査員の郷原古統氏の南薫綽約は三幅対の大作で一つは鳳凰木に鳩、夾竹桃、金雨樹で、赤白緑黄の濃色な色彩で眼が醒めるやうな灼爛なもの、何しろ日本画で南国的の気分を示さうとしたもので、珍しい色調の高いものである、鳳凰木の図鞍式なのよりは金雨樹の方が可いし夾竹桃の方は面白味を其処に見出す、流石は審査員の作だけに彩色揮筆は立派なもの、木下静涯氏のは日盛と風雨の二点であつた、日盛は金屏風に浜ボーの大作それで厭味のない作だが一寸新味もない、寧ろ墨絵の風雨が好い、一寸淋しきを感ぜるがよく見ると面白いところが見出される、墨絵で描き悪いこうした絵をこれまでにした努力筆致は達者ものである、然し風雨の中の山景色だからもう少しぼかしても可いと思ふし、舟や路や枝なぞに風雨の中と見られた部分があつたやうだが、この絵はなかなか可い、村上英夫氏の基隆燃放水灯図と云ふので、臺灣風俗のそれなので本島人の男女がこれはこれはとばかり立ち止まつて観て居た、何しろ特選なので今更に云ふこともないが、一見してよく長崎あたりの風俗を描いた古絵のやうな感がした、浮世絵風の味ある丹念なもので、行列の人物や見物の風態が人形振に描かれてあるなぞ面白い、朴素な描写枯淡の臭を出さうとした苦心も認められる、意匠と技巧の点に於て場内の異彩であらう、但し天地の金雲などは正に蛇足で止めた方余程立派さを増すこの金雲で厭気がさすこと夥しい。
▲西洋画第一室では張秋海氏の鰊と陳永潘氏の芝山巌が一寸好い、顔水龍氏の裸女は皮膚の色が悪く美しさを殺ぐ蒲田丈夫氏のサンドミンゴの丘は素人の氏としては整つたもので淡水の紅毛城を描いた者彼是云ふ事もない、新聞記者の余枝だけに評判されたもの、鉅鹿義明氏に港は水に映ずる港の側影を描いたもので一寸好い感ずる作、陳植棋氏の海辺は特選になつた作、新しい味の描写で一寸風変な者けれどよく見て居る間に海辺らしい感が出て来て何とも云へない心地がする佳作、特選だけある作と頷かれる、陳澄波氏の帝室博物館は曾て帝展入選者、建物と人物の調和がよく出来た作で素直な筆致が嬉しい、倉岡彦助氏の壺はお医者さんも臺北医院長さんの余技、なかなかうまいものであるが背景が暗いので一帯に暗い感がする、林檎は余計な添物であらう素人としては上出来の部、河瀬健一氏の河岸の家竝に少年の手になつたものと思ふとうまいと考へる、竹内軍平氏の裏通は余り難がない作、芽ぐむと山の娘は審査員塩月桃甫氏の作、山の娘の方が好い、芽ぐむは氏の絵と一見頷かれるものが明かに認められる、春の暖さの気分が出て居る、山の娘は見るからそれらしい優しい蕃山の乙女を思はしめる、それほど人形のやうな顔になつて居る、芽ぐむは春と云ふ感を出した佳作、山の娘は深山の乙女の純な象徴を偲ばしむるものである。石川欽一郎氏の河畔は珍しい油絵の風景絵である、万華河畔から大屯七星の諸山を望んだもので線でなく色調でそれを描いてあるのが嬉しい、器用な筆致がこれにも現はれて居る佳作、此第一室でも流石は審査員の両氏の作が光つて居る。
▲西洋画第二室では、まづ女流作家の長崎清子夫人の静物と木村義子嬢の静物とがある、何れもそれが女性であるからでもないが女らしい点が見られる、木村さんの方が長崎さんより可いと思つた、素木洋一氏の丘からは天才だとか云はれる君の筆は今更にいよいよ君らしい描き方だと思はせる作、随分大胆なところがある、然し神妙な筆運びはうれしいまだ前途洋々たる少年だから色と色と調和などに注意されると可い、野田正明氏の午後の街は纏まつた心地の好い絵であるが、光線の工合に少々何がある、研究が必要である、然し佳作と云ふべきもの、石川欽一郎氏の厦門も油絵である、これは河畔よりも良い、而もよく厦門の海岸が描かれて居る、それにしてもこれを水彩画にしたらと思つた、然し決してこの作が悪いと云ふのではない、立派なものである。佐藤佐氏南京も一寸よく描かれ、吉村普氏の淡水風景は面白味の多い小品ながら佳い作と思つた、夏は塩月桃甫氏の作で裸婦を描いてある、この画に対して何となく美しい感の中に一種妙な毒々しい思ひがした、背景の色調が悪く暗いことであらう、それに裸女の肌の色合と顔の赤味が少し考へられた、山の娘の方がいよいよ好くなつた、山口謹爾氏の静物は医博の氏が余技であるが、あれほどに描かれる努力がうれしい、古川義光氏のナチユールモルトは評判されるほどだけあつて、見る眼に美しく華かな感がした大作で、よく画かれた個々の物体やその色調相互の色の連絡など少し欠いたのにしろ、その努力の非常なものであつたのを偲はせる兎に角異彩を放つた作品で評判されるだけある力作である。
▲西洋画第三室には、於保乙彦氏の金魚のある生物がある医博の臺北医院の医長さんの余技、よく画いてあるとも云い得る、金魚は寧ろない方が可い、小野郁子嬢の姉妹はまた問題にされたもの、子供らしい画き方が可い、南条博明氏の南門外の朝は無鑑査を謝絶して出品された勇気は嬉しい絵もまづ難が少い方だらうが電柱が一寸妙うだ、浜武静子嬢の静物も少女らしい画でよく出来て居る、石川欽一郎氏の角板山道は水彩画で彼是云ふまでもない上々の作品、実に常ながら嬉しい心地のする作品、廖継春の静物は特選になつたもの、同じ静物でもよく画かれたのみでなく色彩も整つて居るが、特選にはと思つた、何処にまた知れぬ好い点があるのか、久保田甲治氏の或る夜は舞妓を描いたものまづ無難の方だ記者の余枝としては上々と申がさか、何ふか背景がとも思はれぬでもない。
▲以上西洋画は点数が多いので一々観ても長い時間を要する、それで多くの中から記憶に止まつたものゝみを評したのである最も寸評漏れのにも充分佳作なりと認め得るものも多いだらう、見逃しも多いの勿論である、何しろ入選画だから悪いのもない筈、寸評したものは評判になつたもので自然観る時も眼に入つて残つて居るのである。
▲十九点の無鑑査では、山田新吾氏の少女が目を惹いた色彩もよく落ちつきがある作、小笠原ミツエ女史の静物も面白い色彩のある描き方で好い、谷喜一氏の壺と人形これが好いと思つた、取材が気に入つた、背景の色も壺と人形と調和して居る、この室の洋画ではこの作が最も佳い作と思つたのである、東洋画では須田安州氏の涼みがこれと山むすめの二点があるが、人物画は実に俗の俗たるゝので感心しない、これ等は無鑑査のため陳列されたかとも思つた、山むすめも平凡な作だが前者より好い、蒂谷秋琴氏の葉鶏頭と円山がある、葉鶏頭に配した鵝鳥感心しない、圓山は問題外としやう、恁う云ふと妙うだが、無鑑査と云ふやうな絵は余り感心したのがない、敢て拙劣と云ふ意味でない、特典に対しても少し努力されて可いと思ふ。
▲無鑑査では大分問題が云々された、内地の帝展その他での無鑑査とは意味を異にした特典などは、もう来年から止めては如何であらう、美術と云ふものには、画く人の天分や才能が絵の上に現はれて来るので、先生の絵が何時でもよく、子弟のそれが常にそれに比して劣るとも云はれない、出品の廃もあることである、臺展に中等学校の先生の画いた絵が落選して生徒のが入選しても、先生の力量を直に云々されることはない、また云々すべきでない、寧ろこの場含先生は己の教へた人が多く入選したのを名誉として可いと思ふ、妙な遠慮や何かで設けた特典は正に廃止して欲しい、今後毎年開催されるこの臺展には、是非この点も一考して何とかうまくして欲しいものである。何も無鑑査室のそれが他のと比較して劣つて居るからと云ふのでないのである。
▲今年は経費その他の事情で、中南部に移動開催が出来ないらしい、残念なことである、帝展なれば東京から京都に移動開催するに定まつて居る、臺灣最初の試み而も成功した臺展だけに、中南部の都人士もさぞ見たいと思つて居るだらう惜しいものである、これも必らず次回には充分考慮して実行されたいものと思ふ。それにしても出品された人々の努力は確に認められて嬉しさの限りである。既に島内の日刊紙や週刊紙でもそれぞれ評があるから、少々遅蒔ながら寸評を試みた、勿論の素人の身、正鴻は得ないだらうがまたこれも一興ではあるまいか、専門家や審美家のそれと異つた寸評而も素通りながら二度も足を運んだものであるから、多少勇気も出たものだ、盲評は寛恕を仰ぐ。
▲この入選画では東洋画としての四君子風のがないのも妙うだ本島人間に南画を学んだ人も多いだらうにさりとは妙うだ、朝鮮のそれにはこれが見られるとか、臺灣の所謂臺展にこの四君子のがないのと南画の尠いのが淋しい、寧ろ恁うした絵のあるのが臺展の特色となるやうになるのも面白いではないか、それにしても西洋画に素人連に静物を描いたのが多いのも妙うだ、不思議に思はるゝ一つ、裸体画が尠いのも淋しい感がした、参考室の作品は全く珍しい立派な作品ばかり、臺灣では容易に見られない大家の作とてこれはこれはとばかり感服するものであつた、好い参考品を見ることが出来たのを嬉しく思ふ。それにしても裸体画の問題があつて牧野氏のみで岡田氏のを見ることが出来なかつたのは残念である、種々の意味でまた裸体画が議論されるのも臺灣なればこそと思つて、何も云はぬ事にしやう、然し裸体画を見て彼是と心が動く者は美術を解しないもの劣情を催すに至つては言語同断此人を卑しめねばならない。短い秋の訪れに臺展が開かれて成功した、来年はまた一層の力作で、美しく賑かに開催を待つ居る、これは唯に我のみではあるまい（をはり）、二—一一—四＝＝
—原載《臺灣時報》，1927-12-15，頁83-92
（辨識、翻譯／李淑珠）
註釋
譯註1. 原文「餘枝」的「枝」為「技」之誤植。以下亦同。
譯註2. 石黑英彥，〈第一回臺灣美術展覧會出品畫の審查に就て（第一回臺灣美術展覽會出品畫的審查）〉，《臺灣時報》，1927年11月，頁16。
譯註3. 原文「低面」為「紙面」之誤植。
譯註4. 臺展圖錄的目錄及圖說的畫題標示為「群山層翠（內太魯閣所見）」，原文「太魯閣所見」或為誤植，或為作者不拘「內外」之分，此處翻譯依原文。
譯註5. 日本色名。接近黑色，但是是略呈橙色的深灰，而非如同墨色的深黑。因在炭火上澆水時，覆蓋在上面的炭灰飛散，出現像「消炭」（去除炭灰）般清澄的顏色而得名。英文名稱為「Charcoal Grey」。
譯註6. 臺展圖錄的目錄及圖說的畫題為「白翎鷀巢」並附有片假名讀音「ペイリエンシーシユウ」。原文「白翮鶩巢」的「翮」為「翎」、「鶩」為「鷀」之誤植。
譯註7. 原文「龝牕清洪」的「龝牕」各為「秋」與「窗」之異體字，「洪」為「供」之誤植。
譯註8. 原文「百蝶乳舞」的「乳」為「亂」之誤植。
譯註9. 原文「南國清龝」的「龝」為「秋」之異體字。
譯註10. 原文「靜祿」為「青綠」之誤植。
譯註11. 以日本傳統戲劇的「能樂」為題材的畫作。
譯註12. 原文「太魯閣岬」的「岬」為「峽」之誤植。
譯註13. 原文「森牧齋」的「齋」為「齊」之誤植。本文前述作品〈秋窗清供〉的作者名也是「森牧齊」。
譯註14. 原文「林英昌」的「昌」為「貴」之誤植。
譯註15. 原文「陳永潘」的「永」為「承」之誤植。
譯註16. 臺展圖錄的目錄及圖說的畫題為「芝山岩」。
譯註17. 臺展圖錄的目錄及圖說的作者名為「竹內運平」，但「運」為「軍」之誤植。
譯註18. 原文「吉村普」的「普」為「晉」之誤植。
譯註19. 原文「生物」的「生」為「靜」之誤植。
譯註20. 原文「濱武靜子」的「靜」為「蓉」之誤植。
譯註21. 原文「山田新吾」的「吾」為「吉」之誤植。
譯註22. 原文「須田安州」的「州」為「洲」之誤植。
譯註23. 原文「蒂谷秋琴」的「蒂」為「萩」之誤植。